Ketika pertama kali memulai, mencoba bermain gitar ambient dapat menjadi tugas yang menakutkan, terutama karena sifat dari gaya, yang dapat digambarkan sebagai "bengek" atau bahkan "tidak jelas" di kali. Nada gitar ambient style bisa begitu jenuh dalam efek yang mungkin sering sulit bagi telinga pemula untuk membedakan ritme dan definisi nada. Namun, dengan hanya pemahaman dasar tentang unit efek dan teknik bermain, Anda bisa berada di jalur yang tepat untuk mencapai nada gitar yang indah yang telah Anda dengar dalam rekaman favorit Anda!
Hal yang paling penting untuk diingat saat bermain gitar ambient adalah bahwa meskipun gaya bermain ini kadang-kadang terdengar "acak", tidak. Bahkan ketika memainkan bagian-bagian yang paling halus, setiap pemain setidaknya harus memiliki rencana umum dari catatan apa yang akan ia mainkan yang akan memuji progresi akor dari lagu tersebut. Dengan mengingat prinsip utama ini, nada gitar ambient dapat dipecah menjadi tiga aspek berbeda, yang jika dikuasai, dapat memberi Anda nada yang Anda cari. Tiga aspek tersebut adalah: Ukuran, Pembusukan, dan Layering.
"Ukuran" mengacu pada seberapa besar Anda ingin gitar Anda terdengar. Namun, penting untuk menyadari bahwa ukurannya tidak sama dengan volume. Salah satu ukuran favorit saya yang menyediakan pedal adalah BOSS RV-5, yang ketika beralih ke pengaturan "memodulasi" menghasilkan suara reverb spasial dan luas yang indah. Dengan tiga tombol lainnya pada pedal yang diatur di sekitar posisi jam 2, Anda mendapatkan nada gema yang sangat besar namun dapat dikontrol.
"Decay" mungkin terdengar suram, tetapi ini adalah istilah yang paling umum digunakan di dunia gitar untuk menggambarkan berapa lama efek Anda bertahan. Di sinilah segala sesuatunya menjadi rumit, karena gaya ambient dari bermain membutuhkan pengaturan pembusukan yang lebih lama pada reverb Anda dan menunda pedal, namun ketika pengaturan pembusukan terlalu panjang, not dan akord dapat memburuk bersama dan menjadi tidak dapat dibedakan satu sama lain. Mencolok keseimbangan antara nada "kering" (tanpa waktu peluruhan) dan "berlumpur" (terlalu banyak waktu peluruhan) adalah kuncinya. Saya pribadi menggunakan reverb hall pada pedal Strymon Flint, yang saya rasa menciptakan awan suara yang menyenangkan yang tidak mengalahkan catatan selanjutnya. Selain itu, saya telah menjadi sangat menyukai penundaan catatan titik-delapan yang disadap dengan kecepatan seperempat not pada pedal keterlambatan Strymon Timeline.
"Layering" mungkin merupakan aspek paling subyektif dari bermain ambient. Secara umum, adalah ide yang baik untuk mencampur not oktaf lebih tinggi di atas akord register yang lebih rendah agar tidak kehilangan definisi not dalam perubahan akor. Namun, prinsip ini sepenuhnya tergantung pada situasi musik tertentu yang Anda alami. Jika dalam band penuh, di mana pemain bass menutupi oktaf lebih rendah, cobalah perpaduan mid register dan catatan register yang lebih tinggi daripada chord. Semakin banyak oktaf register band dapat menutupi semakin lengkap musik akan terdengar. Teknik layering lain yang bermanfaat adalah memvariasikan nada gitar Anda. Mengganti pickup, pedal penggerak yang menarik, atau bahkan menggunakan efek tremolo bisa menjadi cara yang menyenangkan dan berguna untuk meningkatkan nada Anda dan membuat beberapa layer di seluruh lagu.
Berfokus pada tiga aspek nada gitar ambient ini akan membantu Anda mempercepat pencarian Anda untuk nada-nada gitar besar dan subur yang dicari setiap pemain sekitar, tetapi selalu ingat bahwa pada akhirnya, itu semua tentang bersenang-senang dan bermain hal-hal yang kamu nikmati!